Camilla Berner har allerede været i Hanstholm for nylig for at indsamle pollen fra Klitfyr tidligere i juni, da forstøvningen var på sit højeste i Nationalpark Thy.  I fyrkompleksets Redningshus installerer hun et stort pollentæppe og formidler kunstnerisk naturens påvirkning på mennesker. Camilla Berner udtaler:

”Vi taler om pollenallergi som aldrig før, og vi favner i denne tid naturen mere end nogensinde før. Det har Covid-19 været med til skubbe på og forstærke På den ene side er det med rekordfart gået op for os, hvor usund verdenstilstanden er og hvor meget mere plads vi er nødt til at give naturen, for at undgå færrest mulige epidemier i fremtiden. Samtidig genfinder vi naturen og dens gode indvirkning på krop og sjæl, både den i haverne og den store natur, vi finder i f.eks. Nationalpark Thy.”

Om udstillingen udtaler kurator Signe Højmark:

”Vores vigtigste opgave er at gøre samtidskunsten relevant for almindelige mennesker både lokale og tilrejsende. Derfor vælger vi kunstnere som er i stand til at tage fat i lokalt og aktuelt stof og bearbejde det kunstnerisk og tilføre en ekstra dimension til det emne de behandler. Dette hold kunstnere formår især at skabe værker på basis af evidens, derfor også udstillingens titel Knowing Nature”

Udstillingen Knowing Nature åbner d.9.juli kl. 16 med åbningstale af borgmester for Thisted Kommune Ulla Vestergaard. Kunstnerne er Camilla Berner (DK), Andrea Roe (Skotland) og Anne Bevan (Orkneyøerne)

In an installation for the audience themselves allowed to mess around like real pigs while a video shows pigs exploring new toy designs for pigs. Whilst researching locally, Andrea Roe visited the project “Trynen i jorden” in Bedsted Thy, as well as other free-range pig teams.

Signe Højmark
kurator og projektleder

(+45) 24 62 08 48
signehoejmark@gmail.com

Ikke færre end seks nordatlantiske nationer er repræsenteret, når Det Nordatlantiske Fyr & Hanstholm Art Space fejrer sæsonens sidste udstilling.

I udstillingen NORDATLANTISKE DRØMME møder vi værker af den færøske musiker og filminstruktør Hei∂rik á Heygum, den lokale fotograf Fredrik Clement, den nordamerikanske forsker og islandselskende multikunstner Angela Rawlings samt billedkunstner, shamanistisk praktiker og performer Amalia Fonfara (født på Grønland, opvokset i Danmark, bosat i Norge). Fælles for dem alle er naturens rå tilstedeværelse i deres æstetik – som en taktil puls eller som en spejlende baggrund for de tanker og tilstande, der folder sig ud i deres værker.

Hos Heygum er den melankoli, vi typisk finder i den det nordatlantiske øhav, en tiltrækning af mørket, det surreelle og drømmenes underlige væsener og billeder – vi går med bølgernes lyd tættere på vores egen puls, ind i Heygums univers akkompagneret af sange sunget af KATA.

I Fonfaras værker er stilheden og en fortællende blidhed – en blidhed der står i poetisk kontrast til de rå, grønlandske landskaber – to virkemidler der tager os på en indre rejse i søgen efter det identitetsbærende.

Med Rawlings nærmer vi os en kunstnerisk metode til en naturvidenskabelig undersøgelse. Om end det er den meditative guide, der følger os op og ned gennem tårnopgangen eller de lydløse film på tårnets ydervæg er Rawlings mission at materialisere, kropsliggøre og illustrere geokronologien og nogle af de miljøpåvirkninger, vi står konfronteret med i den antropocæne tidsalder.

Clements materiale er lige her, hvor vi står. Hanstholm, kysten, havet. Fotografierne griber ofte mennesket i et møde med naturen, men er også fastfrosne grafisk komponerede øjeblikke af de omgivelser, vi dagligt rejser igennem. Arkitektur og natur, vand og land, himmel og hav.

Med NORDATLANTISKE DRØMME sætter Hanstholm Art Space punktum for sæsonens program med en ung generation af tværæstetiske kunstnere, der leger med hvordan det traditionelle brydes og genopfindes i samtiden. Clement fotograferer analogt, Fonfara bruger shamanismes nedarvede viden i sin praksis, Rawlings nedbryder sproget til mønstre skabt af geologiske fænomener og Heygum leger med traditionelle kulturelle udtryk i en surreel, symbolmættet visuel æstetik.

Marie Louise Klitgaard Nielsen
Daglig leder

(+45) 97 92 77 30
marielouise@hanstholmfyr.dk

I ”En Verden i Søgen efter Balance” sætter canadiske Ella Morton og danske Jesper fokus på, hvor vores verden er på vej hen.

Fællesnævneren for de to kunstnere er en optagethed af hvordan verden forandrer sig og en selvransagelse omkring den menneskelige retning og påvirkning af naturen – hvad ønsker vi os egentlig og hvad forestiller vi os at der kommer til at ske med vores verden?

Signe Højmark
kurator og projektleder

(+45) 24 62 08 48
signe@hanstholmfyr.dk

Marianne Jørgensen er en af vores markante danske samtidskunstnere. Hun har især gjort sig bemærket med sine store udendørs værker, som ofte skabes i naturmaterialer og interaktioner med landskab og steder. Hun er primus motor i kunstprojektet Skulpturlandsby Selde i Salling, og har solid erfaring med at skabe kunst nye steder, afprøve nye formater, og skabe kunstneriske fællesskaber omkring sine projekter.

I Hanstholm er Marianne Jørgensen blevet en del af det samarbejde som Hanstholm Art Space har indledt med både Hanstholm Havn og Naturstyrelsen omkring udendørs værker. Ved at skabe værker i det offentlige rum kan kunsten møde alle typer borgere – også dem der ikke normalt besøger kunstudstillinger.

Med sine to store værker til Hanstholm ønsker Marianne Jørgensen at skabe en dialog med stedet. En poetisk dialog hvor ordet SKY pludselig er en del af den travle industrihavns landskab, som en daglig erindring om at vi befinder os under den store himmel i landskabet Thy, og at det er tilladt at tænke opad og drømme. Samtidig har værket en praktisk funktion. Man kan opholde sig på bogstaverne, som er i siddehøjde, og nyde havnestemningen mens man spiser en is.

Fra havnen hvor værket er placeret lige overfor Spar og Færgegrillen, går der trapper op ad skrænten i retning af udsigtspladsen ved Hanstholm Madbar. Heroppe kan man møde det næste værk som er helt anderledes. Her står et tårn i træ, indvendigt beklædt med mos. Inde i dette tårn kan man se op gennem en mostunnel mod himlen.

Tilsammen forbinder de to værker jorden og himlen i en dialog, og leder vores tanker hen på landskabet og naturens store rum.

Signe Højmark
kurator og projektleder

(+45) 24 62 08 48
signe@hanstholmfyr.dk

Udstillingen LANDPEJLING sætter fokus på vores relation til naturen gennem tre forskellige kunstneriske perspektiver. Titlen skal tages helt bogstaveligt som vores måde at pejle os ind på landet på, ikke som nation, men som natur. Michael Isling, Hartmut Stockter og Christian Bang Jensen er del af en yngre dansk kunstnergeneration, som tematiserer menneskets natursyn.

På det Nordatlantiske Fyr i Hanstholm kan publikum opleve en varieret udstilling, som gør brug af det meste af fyrkomplekset gennem forskellige kunstneriske udtryksformer. Fælles for kunstnerne er en undersøgende tilgang til naturen, hvor fænomener og syner omdannes til værker. I Michael Islings malerier finder man en næsten magisk naturoplevelse, som afspejler kunstnerens metode, hvor han lader sig omslutte af naturen i sit feltarbejde. Hvor malere tidligere sad i naturen og afbildede naturen, arbejder Michael Isling snarere med naturoplevelsen i sig selv. Med sin kunst forsøger Isling at forholde sig kritisk og reflekterende til sin samtids brug af naturen.

Hartmut Stockter udstiller primært installation/skulpturer/værker i rum i form af objekter inspireret af opfinderens verden. Stockter laver research af steder og relationen mellem et objekt og naturen. På udstillingen kan man opleve et bord, som er omdannet til både et arkiv og et landskab med et fyrtårn som reference til Hanstholm. I alle Stockters værker er der som regel et oplevelsesaspekt, der peger på, hvordan vi studerer og betragter naturen, og på denne måde inviteres publikum ud på en opdagelsesrejse ind i naturen.

Christian Bang Jensen arbejder hos Hanstholm Skibssmedje forud for åbningen af LANDPEJLING. Her svejser og skaber han metalbaserede konstruktioner. Christian Bang Jensen arbejder som regel på tværs af materialer, og er optaget af kulturel betydning i både mytologi, historie og samtid. Hans værker undersøger, hvordan vi aflæser vores virkelighed gennem både materialer og de betydninger, vi tillægger forskellige objekter og materialer. På samme måde aflæser og studerer Bang Jensen også naturen på dens egne betingelser i form af cyklusser og processer.

LANDPEJLING har fernisering d. 12.juni kl 1600-1800, hvor kunstnerne vil være til stede. I forbindelse med ferniseringen afholder kunstnerne en fælles artist talk, hvor de åbner op for deres respektive natursyn som del af deres kunst.

Signe Højmark
kurator og projektleder

(+45) 24 62 08 48
signe@hanstholmfyr.dk

Kunstnerduoen MAADTOE, som på samisk betyder ’oprindelig’, arbejder med et politisk og identitetsbearbejdende sigte omkring det samiske folks vilkår i Nordsverige. Kunstnerne sætter billeder på samernes mangeårige kamp mod de svenske autoriteter ved at tematisere oplevelser af racisme og systemets underminering af samernes livsgrundlag.

Indenfor kunstverdenen er MAADTOE et eksempel på samtidskunst, der kaster sig ud i at afdække, synliggøre og bearbejde det samiske folks skæbne og situation. Gennem deres værker viser MAADTOE et billede af en særlig politisk og aktuel realitet i dagens Sverige. 

SYNLIG IDENTITET giver os et indblik i både det samiske folks kultur, og i de mekanismer og overgreb et oprindeligt folk oplever som en koloniseret minoritet i deres eget land.

Signe Højmark
kurator og projektleder

(+45) 24 62 08 48
signe@hanstholmfyr.dk

I perioden 2019-2020 vises en række udstillinger med Nordatlantiske samtidskunst under projektet Hanstholm Art Space. Udstillingerne foregår på fyret samt rundtomkring i både Hanstholm og det øvrige Nordjylland. Utallige frivillige borgere deltager undervejs både i værkernes tilblivelse, som udstillingsvagter og aktive omkring workshops mm.

Signe Højmark
kurator og projektleder

(+45) 24 62 08 48
signe@hanstholmfyr.dk

Hele Hanstholm Fyrs bygningskompleks bliver aktiveret i udstillingen! Titlen Rodzoner fortæller om en udstilling som på forskellig vis fortæller om vores rødder, hvad enten der peges på landskabelige rødder, kulturelle og geografiske rødder, eller det at vende tilbage til sine rødder. Vi håber med denne udstilling at kunne inspirere til refleksion over det sted vi selv bor, eller kommer fra, og det både kulturelle og udviklingsmæssige fokus vi vælger at engagere os i.

Signe Højmark
kurator og projektleder

(+45) 24 62 08 48
signe@hanstholmfyr.dk