RE-COLLECTION (PART 1) offers you
contemplative, dialogical and poetic
transition points for sharing and healing.

The exhibition is based on my personal story
about the journey of a 4-year-old girl
with polio from the rivers of South India
to the powerful North Sea in the north of Jutland,
from the Nandi bull in the temple
of Brihadeeshwarar in Thanjavur
to the Cimbrian bull on Vesterbro in Aalborg.
This journey,
caused not knowing the complete story of my life,
to be an integral part om my existence.

RE-COLLECTION (PART 1) tells a story
of loss, sorrow longing and sensing,
of the power of nature and human compassion,
of how I in the heather under the conifers felt cohesion
and quitly became part of a larger narrative.
These works will allow you to reflect on your own life
through the eyes of a South Indian girl
and the life of “a northerner from Jutland”.
With my characteristic Northern tone,
my polio-ridden body and my Indian appearance
I will unavoidably become a part of the discourse
of “the other” and spark questions about
diversity, marginalization and affiliation
within a local as well as a global perspective.

With RE-COLLECTION (PART 1) you can be a part
of an individual as well as a collective process
of sharing and healing.

Ferniseringen afholdes torsdag d.9.september kl 16-18 og åbningstalen holdes af Emilia Nykjær Isaksson. Kunstformidler ved SMK Thy.

Kurator Signe Højmark udtaler om udstillingen

”Det bliver et flot punktum for programmet Hanstholm Art Space hvor der spilles på alle tangenter i forhold til hvad intentionen med projektet er: at gøre samtidskunsten relevant for almindelige menneske, både gennem kunstoplevelser og værker man kan deltage eller involvere sig i. Her er saunaen et godt eksempel, den er et blivende værk som en gruppe borgere efter udstillingen får overdraget og tager vare på i fremtiden, til glæde for det lokale rekreative liv! Udstillingens titel, ”Encounters”, omfavner ligeledes hele programmets intention med at skabe møder mellem mennesker og natur på mangfoldigvis!”

Signe Højmark
kurator og projektleder

(+45) 24 62 08 48
signehoejmark@gmail.com

Camilla Berner har allerede været i Hanstholm for nylig for at indsamle pollen fra Klitfyr tidligere i juni, da forstøvningen var på sit højeste i Nationalpark Thy.  I fyrkompleksets Redningshus installerer hun et stort pollentæppe og formidler kunstnerisk naturens påvirkning på mennesker. Camilla Berner udtaler:

”Vi taler om pollenallergi som aldrig før, og vi favner i denne tid naturen mere end nogensinde før. Det har Covid-19 været med til skubbe på og forstærke På den ene side er det med rekordfart gået op for os, hvor usund verdenstilstanden er og hvor meget mere plads vi er nødt til at give naturen, for at undgå færrest mulige epidemier i fremtiden. Samtidig genfinder vi naturen og dens gode indvirkning på krop og sjæl, både den i haverne og den store natur, vi finder i f.eks. Nationalpark Thy.”

Om udstillingen udtaler kurator Signe Højmark:

”Vores vigtigste opgave er at gøre samtidskunsten relevant for almindelige mennesker både lokale og tilrejsende. Derfor vælger vi kunstnere som er i stand til at tage fat i lokalt og aktuelt stof og bearbejde det kunstnerisk og tilføre en ekstra dimension til det emne de behandler. Dette hold kunstnere formår især at skabe værker på basis af evidens, derfor også udstillingens titel Knowing Nature”

Udstillingen Knowing Nature åbner d.9.juli kl. 16 med åbningstale af borgmester for Thisted Kommune Ulla Vestergaard. Kunstnerne er Camilla Berner (DK), Andrea Roe (Skotland) og Anne Bevan (Orkneyøerne)

In an installation for the audience themselves allowed to mess around like real pigs while a video shows pigs exploring new toy designs for pigs. Whilst researching locally, Andrea Roe visited the project “Trynen i jorden” in Bedsted Thy, as well as other free-range pig teams.

Signe Højmark
kurator og projektleder

(+45) 24 62 08 48
signehoejmark@gmail.com

SLOW WORKS

+45 2167 9497

troels@superschwarz.dk 

Ikke færre end seks nordatlantiske nationer er repræsenteret, når Det Nordatlantiske Fyr & Hanstholm Art Space fejrer sæsonens sidste udstilling.

I udstillingen NORDATLANTISKE DRØMME møder vi værker af den færøske musiker og filminstruktør Hei∂rik á Heygum, den lokale fotograf Fredrik Clement, den nordamerikanske forsker og islandselskende multikunstner Angela Rawlings samt billedkunstner, shamanistisk praktiker og performer Amalia Fonfara (født på Grønland, opvokset i Danmark, bosat i Norge). Fælles for dem alle er naturens rå tilstedeværelse i deres æstetik – som en taktil puls eller som en spejlende baggrund for de tanker og tilstande, der folder sig ud i deres værker.

Hos Heygum er den melankoli, vi typisk finder i den det nordatlantiske øhav, en tiltrækning af mørket, det surreelle og drømmenes underlige væsener og billeder – vi går med bølgernes lyd tættere på vores egen puls, ind i Heygums univers akkompagneret af sange sunget af KATA.

I Fonfaras værker er stilheden og en fortællende blidhed – en blidhed der står i poetisk kontrast til de rå, grønlandske landskaber – to virkemidler der tager os på en indre rejse i søgen efter det identitetsbærende.

Med Rawlings nærmer vi os en kunstnerisk metode til en naturvidenskabelig undersøgelse. Om end det er den meditative guide, der følger os op og ned gennem tårnopgangen eller de lydløse film på tårnets ydervæg er Rawlings mission at materialisere, kropsliggøre og illustrere geokronologien og nogle af de miljøpåvirkninger, vi står konfronteret med i den antropocæne tidsalder.

Clements materiale er lige her, hvor vi står. Hanstholm, kysten, havet. Fotografierne griber ofte mennesket i et møde med naturen, men er også fastfrosne grafisk komponerede øjeblikke af de omgivelser, vi dagligt rejser igennem. Arkitektur og natur, vand og land, himmel og hav.

Med NORDATLANTISKE DRØMME sætter Hanstholm Art Space punktum for sæsonens program med en ung generation af tværæstetiske kunstnere, der leger med hvordan det traditionelle brydes og genopfindes i samtiden. Clement fotograferer analogt, Fonfara bruger shamanismes nedarvede viden i sin praksis, Rawlings nedbryder sproget til mønstre skabt af geologiske fænomener og Heygum leger med traditionelle kulturelle udtryk i en surreel, symbolmættet visuel æstetik.

Marie Louise Klitgaard Nielsen
Daglig leder

(+45) 97 92 77 30
marielouise@hanstholmfyr.dk

I ”En Verden i Søgen efter Balance” sætter canadiske Ella Morton og danske Jesper fokus på, hvor vores verden er på vej hen.

Fællesnævneren for de to kunstnere er en optagethed af hvordan verden forandrer sig og en selvransagelse omkring den menneskelige retning og påvirkning af naturen – hvad ønsker vi os egentlig og hvad forestiller vi os at der kommer til at ske med vores verden?

Signe Højmark
kurator og projektleder

(+45) 24 62 08 48
signe@hanstholmfyr.dk